Rato de Locadora #9 – Os outsiders do mainstream

- por Juarez Junior

O mundo do show business não é um exemplo de integridade nas suas relações. E tem gente que há muito dá as caras em Hollywood, mas que já comeu o pão que o diabo amassou. Vamos ä algumas pérolas dos nossos famosos:

Russel Crowe – Skinheads – A Força Branca é uma produção australiana tosca, mas muito divertida e violenta, além de conter uma mensagem legal e um romance farofa no pacote. Vale a conferida.

Tom Cruise – Porky 3 com Tom Cruise não é uma continuação das aventuras repletas de testosterona da turma do Canadá, mas sim um híbrido do Porkys original com o espalhafatoso Férias do Barulho, este inclusive figurinha repetida do SBT e com a presença ilustre de ninguém mais, ninguém menos que Johnny Depp. O filme em questão é bem fraquinho e para piorar não é generoso nas cenas de nudez feminina.

Colin Farrell -Ele já tinha dado uma pincelada no mercado americano quando retornou a Irlanda e fez esse estiloso Intermission, conhecido aqui como Dias Selvagens. Violento, irônico, bairrista e visceral, naquela linha de filmes europeus com leitura pop que tanto nos agradam.

Emilio Estevez – Sabia que o irmão de Charlie Sheen já teve seus dias ao lado de Demi Moore? Aqui vai um filme do casal que é um marco oitentista: Heróis ou Vilões. Filminho mezzo policial mezzo aventura com cheiro e gosto de América Vídeo.

E para fechar a coluna, a primeirona no Cineclopédia, vai uma dica do clássico absoluto da minha geração: Vidas sem Rumo. Elenco encabeçado por Ralph Macchio e C. Thomas Howell e com gente como Patrick Swayze, Tom Cruise, Robert Lowe, Matt Dillon e Emilio Estevez nas pontinhas, e para comandar essa turma da pesada, o mestre Francis Ford Copolla. Ironia do destino: o título original de Vidas sem Rumo é The Outsiders. Nada mais apropriado …

Cloverfield 2 é adiado

-por “Boom”

Se você tinha esperanças de assistir Cloverfield 2 nos cinemas em 2009, esqueça. Pelo visto, vai demorar um pouco mais para voltarmos a ver o monstrão esquisitão criado por J. J. Abrahms nas telonas de novo, graças a um outro projeto do diretor Matt Reeves, que deverá ser filmado antes da aguardada continuação.

“Eu estou dirigindo um filme chamado ‘The Invisible Woman’ [A Mulher Invisível]. E não é uma ficção científica, o título é meio que metafórico.” disse Reeves sobre seu novo filme, “É tipo um suspense ’hitchcockniano’  no estilo de ‘Marnie’, sobre essa mulher que fica tão desesperada para salvar sua família, que se torna louca e acaba por entrar no mundo do crime. É um suspense muito, muito psicológico, mas também é muito divertido.”

Ele ainda garantiu que realmente irá dirigir Cloverfield 2 (cujo roteiro ele mesmo escreveu) e que deverão anunciar quem será a mocinha do filme nas próximas semanas. Enqüanto isso eu fico aqui … Babando pelos seus próximos dois filmes.

Hugh Jackman comenta equipe de filme-solo de Wolverine

- por “Boom”

Em entrevista ao jornal australiano The Harold Sun, Hugh Jackman falou um pouco sobre a equipe de X-Men Origins: Wolverine, filme-solo do mutante. Primeiro ele disse como é trabalhar com o diretor Gavin Hood:

“Estou acostumado a esses filmes agora. Eles são grandes e há muito envolvido, muito em jogo, então sempre há uma pressão enorme. Mas Gavin Hood, nosso diretor é uma força de verdade. Ele possui um Oscar (por Infância Roubada) e está acostumado a trabalhar sob diferentes tipos de pressão e stress.”

Depois, comentou Kod Smit-McPhee, o ator que interpreta Wolverine quando criança:

“Ele é uma dessas crianças destemidas. Eu espero que ele não leia esse artigo, porque sim, há pressão sobre ele por causa de quem ele está interpretando e das expectativas dos fãs. Eu tive sorte de ser completamente ignorante quanto as expectativas dos fãs e do mundo todo antes de X-Men estrear. Eu só espero que ele não leia muito ou acesse a internet, porque ele naturalmente tem as qualidades que os fãs vão adorar.”

X-Men Origins: Wolverine estréia no dia 1 de Maio de 2009. E vale lembrar que Gavin Hood é o mesmo que dirigiu a bomba O Suspeito, lançada no começo deste ano.

Rato de Locadora #8 – Cinema Nacional II

- por Juarez Junior

Ainda em terras seguras com nosso querido cinema nacional. Vamos agora ao campo dos filmes mais politizados e que retratam com muita precisão e talento o aspecto sociológico deste mosaico que é o povo brasileiro. O negócio aqui é desbravar terras mais distantes (ou seriam mais esquecidas?) e fugir da obvidade da turminha de sandálias de couro das universidades. Vai um lembrete para os mais histriônicos: A turma do cinema nacional sempre esteve do lado esquerdo da força e é claro que muita gente se decepcionou com esta vertente depois que ela chegou ao poder … Entretanto, lembro que o negócio aqui é cinema.

Eles Não Usam Black-Tie: Obra-prima sobre a condição do nosso proletariado. Alguns acusam de panfletário, mas trata-se de ummanifesto autêntico e genuíno sobre a desigualdade social. Momento Inesquecível – Todas as cenas com o casal Fernanda Montenegro e Gianfrancesco Guarineri.

Cabra Marcado para Morrer: Eduardo Coutinho em seu melhor momento no cinema. O documentário sobre a trajetória do líder camponês deveria estar no currículo escolar. Momento Inesquecível – A entrevista no final do filme com a brava Elisabeth e sua breve aula de vida. É de arrepiar.

Pra Frente Brasil: Instigante a história do alienado que descobre aos poucos a relação do empresariado com a ditadura militar quando seu irmão desaparece sob circunstâncias estranhas. Um tapa na cara do comodismo brasileiro. Momento Inesquecível - As maldades de Carlos Zara com o pobre Reginaldo Faria.

Para acalmar este papo de política, que sempre gera muita polêmica, fica a dica de uma obra do nosso argentino-brasileiro Hector Babenco: Lúcio Flávio, O Passageiro da Agonia.

Rato de Locadora #7 – Cinema Nacional

- por Juarez Junior

Vamos falar do bom e velho cinema nacional. Filmes repletos de palavrões, nudez, sexo, violência, estilo, inteligência e uma técnica de improviso genuína. O cinema brasileiro que o povo gosta é esse, e não aquela variações de novelas globais. Assim, aqui vão cinco indicações de clássicos (acessíveis) de uma época que deixou saudades:

- Dama da Lotação: Sonia Braga no auge de sua beleza, comandada pelo nada púdico Neville de Almeida. O resultado não poderia ter sido melhor. Momento Inesquecível: O motorista Roberto Bonfim dá uma desculpa pra Ivan Setta checar o pneu do ônibus. A intenção é desfrutar sozinho de toda sensualidade da bela morena. Sacanagem, Bacalhau!

- Bonitinha, mas Ordinária: Um clássico baseado nos escritos de Nelson Rodrigues. Perversão em doses nada homeopáticas. Momento Inesquecível: Não tem jeito, o prêmio vai para Lucélia Santos e o nosso parceiro Cadelão.

- Eu Te Amo: Filme inteligente dirigido por um inspirado Arnaldo Jabor e com música de Chico Buarque. Ah, desculpe, o protagonista é um tal de Paulo César Pereio. Momento Inesquecível: A boquinha suja de Sônia Braga mandando o juiz (vizinho de seu amante-cliente) ir procurar sua turma.

- Os Sete Gatinhos: Família nada convencional explicita a sordidez e hipocrisia da nossa sociedade. Nelson Rodrigues adaptado por Neville de Almeida. É melhor parar por aqui. Momento Inesquecível: Ana Maria Magalhães com Antônio Fagundes ao som de Cavalgada. Tem também Regina Casé na piscina mandando o “Não vai me comer” pra Maurício do Valle.

- Amor Bandido: Este é um dos meus favoritos. Ladrão mata taxistas no Rio de Janeiro e é perseguido por policial de métodos nada ortodoxos. O caso amoroso é com a bela prostituta interpretada por Cristina Aché. Sob a batuta de Bruno Barreto. Momento Inesquecível: A nossa querida garota de programa suspirando pelo rei Roberto Carlos no cinema.

Como dica de cinema, Maré, Nossa História de Amor que estréia no dia 4 de abril no circuito Rio-São Paulo. Trata-se de cinema novo brasileiro – feito por aqueles que olham pra frente sem ignorar o que foi feito no passado.